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Piaf, voz y delirio vuelve al Teatro de Chacao con Mariaca Semprún como protagonista
El Teatro de Chacao vuelve a albergar el montaje que ha conquistado a público y crítica que, de manera unánime, ha aplaudido la impecable personificación que de la legendaria cantante francesa hace esta versátil y polifacética artista caraqueña, en una hermosa puesta en escena de Miguel Issa sobre el monólogo escrito por Leonardo Padrón
Piaf, voz y delirio, el musical del año 2016, regresa a la escena caraqueña para volver a cautivar a la audiencia con la inspiradora historia de la genial y más famosa cantante francesa: Édith Giovanna Gassion, la Piaf.
Mariaca Semprún vuelve a ponerse en la piel del “gorrión de París”, cuya vida inspira este musical que aborda el drama, el amor, la pasión, el dolor y la nostalgia que poblaron la existencia de quien legó al mundo una voz que aún conmueve y trasciende.
Luego de interpretar exitosamente a La Novicia Rebelde, Hannah Arendt y La Lupe, Semprún se enfrentó al que hasta ahora ha representado su mayor desafío actoral y musical en esta propuesta escénica escrita por Leonardo Padrón y dirigida por Miguel Issa, quien indaga en el gesto y movimiento característicos del estilo interpretativo de la musa del París existencialista de los años cincuenta, cuyo aspecto desvalido y canto desgarrado han trascendido generaciones.
A través de un recorrido por las canciones de La Môme, la audiencia se acerca a una historia donde la ingenuidad, el temperamento, la pureza, la desolación, el amor, la pasión, el desamor y la tristeza son razones suficientes para vivir intensamente y entregarse a un público que la idolatró.
"La vida en Rosa", "Milord", "No me arrepiento de nada", "Los amantes de París", "La foule", "Padam " o "Himno al amor", son algunas de las melodías que en la voz de Semprún, harán vibrar al público con el acompañamiento de una banda dirigida por Hildemaro Álvarez, en el piano, e integrada por seis destacados músicos: Federico Ruiz, Carlos “Nené” Quintero, Chipi Chacón, Eric Chacón, Carlos Rodríguez y Eddy Cordero.
Este ambicioso montaje cuenta con la producción ejecutiva de Mariángel Ruiz y la producción general de Claudia Salazar, de Clas Producciones, quienes lideran un equipo que tiene en el diseño de escenografía y producción artística a Alfredo Correia; en el impactante diseño de iluminación a Ernesto Pinto; a Raquel Ríos en el diseño de vestuario y a Eduardo Arias en el video.
En su temporada 2017, Piaf, voz y delirio cuenta con el patrocinio de importantes aliados y se presentará de jueves a sábado a las 7:00 p.m., y los domingos en doble función: 11 a.m. y 5:00 p.m. Las entradas están a la venta en las taquillas del Teatro de Chacao, en la avenida Tamanaco, El Rosal, y a través de www.ticketmundo.com.
Mayor información en las redes sociales del espectáculo: Piaf el musical en Twitter Instagram y Facebook.
¿Sabes qué hacer en Caracas durante estos carnavales? Te damos la agenda cultural
ESPECIAL CARNAVAL
CINEX
te invita a ver en sus salas de cine:
La Gran Muralla (The Great Wall), La Reina Katwe, Los 8-6, Una Pareja Dispareja (Skiptrace), Corneador, Fragmentado, John Wick un Nuevo Día para Matar (John Wick), La Cura Siniestra (A Cure for Wellness), Cincuenta Sombras más Oscuras (Fifty Shades Darker), Lego Batma la Película (Batman), Manchester Junto al Mar, El Aro 3 (Rings), La Llegada (Arrival), La Razón de estar contigo (A Dogs Purpose), Talentos Ocultos, Resident Evil Capítulo Final (Resident Evil the Final Chapter), La la Land, El Peor Hombre del Mundo, Monster Trucks, Belleza Inesperada (Collateral Beauty), CAP 2 Intentos, La Casa del Fin de Los Tiempos, La Maldición del Piso 13 (Apartment 1303)
INFANTIL: Rock Dog, Lego Batman, Sing ¡Ven y Canta!, Moana
TRASNOCHO CULTURAL
Teatro: Sangre en el Diván, Caballito de Mar, El Día que me Quieras, Yo, Federico y Franz y Albert.
Presentaciones especiales de Carnaval de "El Día que me Quieras"
Cine: La la Land, La Reina de Katwe, La llegada, Fragmentado, Cap 2 Intentos, Belleza Inesperada, Talentos Ocultos, La Bayadera, La Novicia Rebelde, Cantando Bajo la Lluvia, Adriana Lecouvreur, Tannhäuser y Mefistóteles
3er Festival de Jovenes Directores: El Triciclo, Comegato Cría de Canguros.
Espacio Plural: Tomate un Coaching (1-29 marzo), Aquiles Báez: Berlineando (2-30 marzo), Guitarrisimo (10 y 11 marzo), Gerardo Rosales y Valeria Añez "Sabor Íntimo" (26 febrero), Noches de Guataca: Ensamble Funklórico (15 marzo)
CENTRO CULTURAL BOD
Y mi Persona (22 feb - 26 abr), Venezolanos Desesperados (8 y 9 mar), Reina Pepeada (18 ene- 23 feb), Franz y Albert (27 ene- 26 feb), Manuel Silva - Al Fin Solos (27 ene- 26 marz), Terapia de Grupo (3 feb - 2 abri), El Manual del Levante (9 febr- 30 mar), Canache El Rompe Bodas (10 feb- 09 abr), Profesión Comediante- Stand Up Comedy- Comedia sobre la Comedia (18 feb-9abr), Poeta Andrés Eloy (26 mar), Vivo El Musical (24 feb- 12 mar), Violeta Aleman en Íntimo concierto (5 marzo), Yerma (11 marzo-9 abril), Williams Mora (12 marzo), Los Hermanos Naturales (16 marzo), Alejandro Zavala- Antología (19 marzo), Gerry Weil - Un Gesto de Amor (19 marzo), Todos a Bordo -Gustavo Carucí Big Band (25 marzo), Rafael Cisturiz- Verde Brasil (26 marzo), Canta Arpa Annae Torrealba y los Torrealberos (26 mar), Caibo y Anaís Vivas - Acompáñame (31 marzo), Carlos Fraga - Aglo Tiene que Cambiar (04 Abril), Vargas y la Legión- Arquetipo (9 abril), Fabio Adami - Gracias a Dios (9 abril).
TEATREX
Teatro: Improvisto Carnaval (25, 26, 27 y 28 feb), Amores y Despechos en Serenata (26 febrero), Orquesta Caña Dulce (28 febrero), Psicopatía Jauja (9 al 12 marzo), Tenemos que hablar (23 al 25 marzo)
Fashion Show: Stand Up Comedy, bandas en vivo, cocktail bar, bar lounge, stands diseñadores 4 de marzo.
Infantil: Atom y el Dado Mágico, El cumpleaños de Peppa Pig con sus amigos.
TEATRO ESCENA 8
Los Maleteados (19 ene- 02 marz), Stand Apadrinados (13 ene- 26 feb)
Infantil: Mario Bros mi Juego Favorito (20 ene - 30 marz) y Un Caballero para la Bella Durmiente (14 ene- 26 feb)
CENTRO CULTURAL CHACAO
Teatro: Escrito y Sellado (10 feb - 26 feb), La Lección (a partir 10 marzo) y Piaf (a partir 10 marzo).
EUROBUILDING
"Amores de Barra y Algo más": Jueves 23 al Sábado 25 feb Hora: 7:30 PM/ Domingo 26 y Lunes 27 feb Hora: 7:00 PM
Área del Green. Nivel Lobby. 6950,00 Bs p/p
Los boletos se pueden adquirir a través de la página web: www.ticketmundo.com (TODOS LOS DÍAS DE LA SEMANA) y directamente en el Lobby del Eurobuilding Hotel & Suites Caracas, los días de función a partir de las 5:00 PM.
Información: 0212-9022222
RUMBAS/ MOVIDA NOCTURNA:
VIE 24:
Café Tonnos El Rosal, Inostro Zamar, @yennismusic y Miguel Angel Morillo
Yllen la diva, está de vuelta con sexy y picante monólogo “Lo Que Las Mujeres Quieren En La Cama” (fotos)
Los amantes del teatro disfrutan a Yllen como actriz, ya que del 21 al 24 de febrero a las 6:30 pm, estará presentando su fabuloso y muy picante monólogo “Lo Que Las Mujeres Quieren En La Cama” en las instalaciones del Teatro FEC en Parque Central en el marco de lo que será su exitoso y esperado Micro Teatro Emergente…No te lo puedes perder.
Y también, desde muy temprano, se deleitarán con el cargamento de erotismo y sensualidad que trae Yllen en este 2017 porque esta desbordante diva ya tiene disponible, su Sexy Calendario Digital en yllen.net y sólo tienes que descargarlo, completamente gratis, para que mes a mes vivas una aventura excitante.
Por si esto fuera poco, el calor por parte de Yllen no se hará esperar ya que en pocos días arranca su Burlesque Show, en el que podremos verla en vivo, con toda su gracia y su glamour, en una nueva y sorprendente faceta que combina un particular estilo de arte escénico, que se vale de la parodia y la exageración para apoyar al máximo su incomparable talento para el baile y el striptease artístico. Con esta muestra nuestra Diva nos deleitará con su novedoso e inimitable Burlesque Star Show, en el marco de lo que la propia Yllen, ha denominado como el inicio de la temporada del Burlesque en Venezuela.
Todo esto y mucho más en este 2017 de sensualidad con esta auténtica Diosa del baile, la danza, el erotismo y la sensualidad. Visítala ya en yllen.net y hazte su fans a través de sus redes: Twitter e Instagram: @yllenhot1 @yllendiva
10ma edición de Microteatro Venezuela en el Urban Cuplé del CCCT.
QH2N en el Microteatro Venezuela
El pasado jueves 5 de enero del presente año, se inauguró la décima temporada de microteatro Venezuela. 28 propuestas podrán ser disfrutadas hasta el 12 de febrero. Cada obra tiene una duración de 15 minutos, de miércoles a sábado desde las 7:15 P.M. y los domingos desde las 6:15 P.M.
El día de la inauguración había gran espectativa por las obras dirigidas por Daniela Alvarado, tanto "El Señor Rosa", protagonizada por Irving Gutiérrez y "Adiós", escrita y protagonizada por Vanessa Senior, en la que personifica a Verónica, una mujer que enfrenta su mayor despecho. Otra de las obras con gran expectativa es "Micro Stand Up Venezuela", en el que cada día un comediante tendrá la oportunidad de presentarse en 6 funciones y hacer reír a sus asistentes. Está dirigida por Liliana Meléndez, quién además nos trató como reyes y reinas, tanto a los asistentes como al equipo de prensa. El día jueves 5 se presentó la Titi, o mejor dicho, Breinel Zambrano, el actor heterosexual que hace de la titi.
Parte del equipo de redacción de QH2N pudo disfrutar de varias obras y de ellas podemos recomendarles, "La Necrofílica", divertida obra protagonizada por Andreína Mesa. Es una comedia de humor negro que trata de la mujer más fea del mundo, desempeñando su extraño oficio, el de maquilladora de muertos. "Se Hunde el Barco, mi Querido Capitán", dirigido por Fernando Azpúrua y protagonizado por Oswaldo Maccio, Jesús Nunes, Abel García y Aitor Aguirre, la divertida historia de los músicos que tocaban en el Titanic y los dilemas que enfrentan en el hundimiento del mismo, casualmente la situación tiene similitudes con algún país en crisis. Pudimos también disfrutar de la obra "La Última Cena", en las que las que se destacaron las actuaciones de Daniel Henriquez y Cherly Peña, así como la producción de la obra por parte de Gustavo Pérez, quien además fue un excelente anfitrion con el equipo de QH2N.
Premios Microteatro Venezuela
Este 28 de enero, se llevarán a cabo los Premios Microteatro Venezuela.
Las obras favoritas del jurado han sido "La Necrofílica", de la sala 13, que tiene ocho nominaciones, incluyendo mejor actriz, dirección, así como producción y "Amor Eterno", sala 11, con ocho nominaciones de igual manera incluyendo las categorías mejor dramaturgia, mejor actor y mejor actriz.
"Se Hunde el Barco, mi Querido Capitán", de la sala 19, también se ha destacado con siete nominaciones.
“La Boda de mi mejor amiga”, “Empanada Criminal”, “Las Mardillo”, “La última cena”, “El Sr Rosa”, “El Aquelarre”, “Abstinencia”, “Desnudos en el baño” y “Yo soy prostituta” son otros de los montajes que también han sido valorados en más de una categoría por el jurado conformado en esta oportunidad por grandes personalidades del teatro como la directora Marisol Martínez, los dramaturgos Javier Moreno y Jan Thomas Mora, el escenógrafo Héctor Becerra y el actor William Goite.
Las nominaciones para el tan esperado Premio del Público recaen esta vez en “Que Ricas son las Papas” (sala 15); “Adiós” (sala 1); y “Devuélveme mi cargador” (Sala 24).
Como es costumbre las categorías más comentadas por el público son Dirección Destacada donde figuran también las piezas “Empanada Criminal” (Luis Vicente González); “Que Ricas son las papas” (José Gregorio Martínez); “El Sr Rosa” (Daniela Alvarado); y “La Boda de mi mejor amiga” (César Sierra).
Por su parte en la categoría mejor actriz también compiten este año Giuliana Andrea Rodríguez por “Las Mardillo”, Claudia Rojas y Verónica Arellano por “El Aquelarre” y Shakti Maal por “La Boda de mi mejor amiga”.
En el caso de la categoría a mejor actor completan las nominaciones Mario Sudano por “Desnudos en el baño” (quien también compite por mejor dramaturgia); Irving Gutiérrez por el “Sr Rosa” y Daniel Henríquez por “La Última Cena”.
Son once las categorías a premiarse en esta décima edición: dirección, producción, dramaturgia, actor y actriz destacada, vestuario, ambientación escenográfica, iluminación, maquillaje, música y diseño gráfico.
Todas las nominaciones de esta décima edición de Microteatro Venezuela pueden consultarse a través de la cuenta de Instagram y twitter: @microteatrovzla y por el Facebook: Microteatro Venezuela.
La fiesta continúa hasta el 12 de febrero. Entradas a la venta en www.ticketmundo.com y en las taquillas del Teatro Urban Cuplé (CCCT).
La divertida comedia “Los Maleteados” se apoderará de la escena teatral caraqueña, a partir del próximo jueves 19 de Enero en las tablas
de Escena 8
“Los Maleteados” congrega en roles protagónicos, a los reconocidos actores:
José Manuel Ascensao, Giancarlo Pasqualotto, Germán Anzola y Victor Hugo
Gomes, quienes dan vida a una historia escrita por Maga González, bajo la
producción y dirección general de José Manuel Ascensao.
Todo Comenzó Cuando….
Salvador (Giancarlo Pasqualotto) cita a sus tres mejores amigos a su
antiguo apartamento de soltero para, que lo acompañen en el peor momento de su
vida, pues, Eva su mujer, lo ha abandonado y sin darle la menor explicación.
Salvador está completamente derrumbado.
Fernando (José Manuel Ascensao), Alberto (Germán Anzola) y Bernabé
(Victor Hugo Gomes) llegan justo a tiempo para animarlo, entre risas y algarabía.
Nada consuela a Salvador, por eso sus compañeros lo invitan a desahogarse,
pero terminan desahogándose cada uno de ellos, porque todos están botados por
la misma razón, “Sus ex les pidieron un tiempo”, es así como cada uno, como en
una terapia intentan descubrir porque las mujeres están en la misma frecuencia,
pero Alberto, el gogó del grupo les incita a conseguir chicas vía internet, Fernando
no está de acuerdo, Salvador, chapado a la antigua se niega y Bernabé sí que
está dispuesto.
Alberto se aventura en la web y se lleva el chasco de su vida,
cuando se quita la ropa para mostrarse ante su chica, y se da cuenta por la
cámara que esta chica es un hombre, Alberto aterrado apaga la máquina y todos
se burlan de su fracaso. En este momento, Salvador confiesa que su mujer estaba
pegada en esa onda de hablar con tipos en internet, todos decepcionados vuelven
a alentar a su amigo que cae de nuevo en el delirio del despecho. Otra vez, entran
en confusión: “¿Qué buscan las mujeres de hoy en día?”
Alberto les da otra idea, al ver que en un baúl antiguo hay cualquier
cantidad de accesorios que dejaron todas las antiguas amantes, decide ponerse
en sus tacones, todos acceden y bailan entaconados, pero caen agotados,
dándose cuenta que con ellas no se puede competir. Bernabé, cree que el
problema es que están insatisfechas sexualmente, Alberto y Salvador se niegan a
aceptar tal barbaridad, pero Fernando el psicólogo, tiene una carta bajo la manga;
una encuesta realizada a una cantidad de mujeres sobre la insatisfacción con sus
parejas, dando en el clavo, se arma un escándalo porque ellos se
creen los mejores en las artes amatorias.
Fernando tiene razón y no les queda
más remedio que asumirlo, pero llegan a la conclusión de que las mujeres también
podrían dar ideas del asunto, de que la mujer debería comunicar su insatisfacción.
Después de semejantes debates Salvador decide empezar su vida,
abriendo un negocio erótico, donde brindar el placer a las mujeres, todos sus
amigos lo acompañan en la idea y deciden abrir el antiguo apartamento de soltero.
¿Qué creen que hará salvador cuando aparezca Eva? ¡¡¡Sorpresa!!!
Todos en una producción de Ascensao Producciones.
Las funciones de
“Los Maleteados” se exhibirán todos los jueves a partir de las 7:30 pm, en
el Teatro Escena 8, ubicado en Calle la Guairita con Calle Hípica, Las Mercedes,
que dispone de exclusivo servicio de valet parking.
El Taquillero Show Musical Teatral “Amores de barra…y algo más”, inicia sus funciones habituales este Jueves 19 en el Eurobuilding
Como nos tienen acostumbrados,“Amores de barra…y algo más”, llegará este 2017 “renovada” y “recargada”. Siendo el Único espectáculo Venezolano que goza de 6 años y 5 meses de funciones ininterrumpidas a SALA LLENA en la cartelera capitalina, sumando más de 195.000 espectadores que la han disfrutado y certifican la diversión.
La permanencia en cartelera de este “Show Musical teatral”, se debe a que el público DISFRUTA de música interpretada en vivo con Actuación, ofreciéndoles una manera diferente de entretenerse y olvidarse por un rato de las preocupaciones.
En “Amores de Barra...y algo más” a diferencia de lo que sucede en el teatro, el público disfruta una salida con todos los Ingredientes del Entretenimiento “Música en Vivo, Actuación, Cena, Bebidas, Diversión y Seguridad" permitiendo al espectador disfrutar de un show en el que el divorcio, el machismo, las relaciones con hombres casados y el despecho los envuelve durante 1 hora y 40 minutos. Otra de las novedades y mayor atractivo de esta particular puesta en escena, es que el público y los actores se convierten en UNO.
Un espectáculo escrito y producido por Judith Vásquez y dirigido por Amado Dehesa, que se estrenó el 05 de Agosto del año 2010 en el Centro San Ignacio, que por lo entretenido y diferente de su propuesta, el Hotel EUROBUILDING le abrió sus puertas desde el 11 de Septiembre del 2014 para que el público en general disfrute de esta pieza, pues no es exclusivo para sus huéspedes, sino para todo el que quiera disfrutar este montaje donde el público tiene interrelación directa con los actores.
Entre las novedades para este 2017 contará con la inclusión al elenco del primer actor Henry Soto, quien formará parte del staff de “Amores de barra…y algo más”.
En este 2017 seguirá contando con prestigiosas figuras de nuestra televisión: Mayela Mendoza, James Filder, Héctor Alvarado, Jaime Riera, Marco Alcalá y los Primeros Actores: Gerardo Soto y Judith Vásquez que le dan vida a los personajes con extraordinarias actuaciones, junto con la magistral voz de América Hernández. Vale destacar que cada semana se presenta un elenco diferente, permitiéndole al público disfrutar de "Amores de barra...y algo más" con las variadas interpretaciones de reconocidos talentos venezolanos.
Las entradas ya están a la venta en: www.ticketmundo.com
Días de las funciones: Jueves, Viernes y Sábados 7:30 PM.
Dirección: EUROBUILDING Hotel & Suites Caracas. Final Calle La Guairita. Chuao. Caracas
Lugar: Área del Green. Nivel Lobby
Valor de la entrada: 4.900,00 Bs. Los boletos se pueden adquirir a través de la página web: WWW.TICKETMUNDO.COM y directamente en el Lobby del Eurobuilding Hotel & Suites Caracas, los días de función a partir de las 5:00 PM.
Información: 0212-9022222
Para mayor información: Twitter: @judithvasquez.
Instagram: @judithvasquezoficial
www.amoresdebarrayalgomas.blogspot.com.
Hashtag: #AmoresDeBarra
La fiesta teatral que ya se ha convertido en referente de nuestro país, Microteatro Venezuela, celebra su décima temporada en 2017.
Daniela Alavarado, Carmen Julia Álvarez, César Sierra, Fernando Azpúrua, Oswaldo Maccio, Nattalie Cortéz, Gioia Arismendi, Mario Sudano, Virginia Urdaneta, César Sierra, Liliana Meléndez, Vanessa Senior, Yelena Masiel y Jossué Gil son algunos de las figuras participantes en esta edición.
Teatro de ¼ Microteatro Venezuela da la bienvenida al 2017 con el gran estreno de su décima temporada. La fiesta teatral estará disponible para todos los caraqueños desde este 05 de enero al 12 de febrero en los Espacios Urban Cuplé del CCCT.
Con una imagen gráfica dedicada a la conmemoración de los 450 años de la fundación de Caracas en esta décima edición el menú contará con 28 nuevas propuestas que harán disfrutar nuevamente al público del teatro de 15 minutos. La fiesta continuará su habitual dinámica de seis funciones diarias de miércoles a sábado desde las 7:15 pm y los domingos desde las 6:15 pm.
Entre las novedades de esta décima temporada está la incorporación de dos géneros nunca antes presentados. Por un lado un espectáculo de clown (“Los Clown Brothers” en la sala 27) y por el otro un espacio dispuesto a brindar una plataforma a los StandUperos del país con el “Micro Stand Up Venezuela” en la sala 22 donde cada noche se montará un comediante distinto.
Daniela Alvarado estará dirigiendo por primera vez a Vanessa Senior en una controversial pieza titulada “Adiós” en la sala 1. Mientras que Josué Gil estará participando por primera vez en Microteatro Venezuela con una obra que también dará mucho de qué hablar: “Yo soy Prostituta” en la sala 23 bajo la dirección de Michael Vegas, basada en investigaciones y entrevistas reales.
La última parte de la exitosa saga de “Cosas de Niñas para adultos” llega a esta edición, con “Mavi” en la sala 5, escrita y dirigida por Mario Sudano. Y de los mismos creadores de las polémicas piezas “Escena de un crimen”, “Spidelman” y “María la historia de un vilolador” llega a la sala 13 “La Necrofílica” escrita por Carlos Castillo y dirigida por Carlos Díaz.
Comedias inteligentes y dramas relacionados con nuestra actualidad no podían faltar en esta décima temporada. Es el caso de “Se hunde el barco mi querido capitán” en la sala 19, escrita por Oswaldo Maccio y Fernándo Azpúrua bajo la dirección de Fernando Azpúrua; “Empanada Criminal” en la sala 12 escrita y dirigida por Luis Vicente González; “Mi foto con Cruz Diez” en la sala 16 escrita por Carlos Daniel Alvarado bajo la dirección de Carmen Julia Álvarez; y en la sala 14 “La del Penthouse” escrita por Virginia Urdaneta y co-dirigida por Virginia Urdaneta y Érika Goldberg.
Hilarantes comedias para todos los gustos también dicen presente con piezas como “Las Mardillo” en la Sala 7, escrita por Giuliana Rodríguez y Yanosky Muñoz, bajo la dirección de Yanosky Muñoz. “Amor Eterno” en la sala 11 escrita y dirigida por Kevin Jorges; “¡Que Rica son las papas!” en la sala 15 escrita y dirigida por José Gregorio Martínez; “La Boda de mi mejor amiga” en la Sala 20, escrita por Fernando Martínez bajo la dirección de César Sierra; “Devuélveme mi cargador”escrita y dirigida por Reinaldo Navas en la sala 24 ; “Vestier” en la sala 3 escrita por Gioia Arismendi y Roberto Arismendi y dirigida por Gioia Arismendi; y “Desnudos en el Baño” escrita por Mario Sudano y dirigida por Dairo Piñeres en la sala 6.
Temáticas como el amor, el desamor, las relaciones de pareja, la homosexualidad también dicen presente. En la sala 2 “A Destiempo” escrita por Fernanda Godoy y dirigida por Nattalie Cortéz ; “Abstinencia” en la sala 8 escrita por Yovanny Durán y dirigida por Dairo Piñeres, una historia de amor que va más allá de las adicciones; “El Señor Rosa” escrita por Giuliana Rodríguez y dirigida por Daniela Alvarado estará en la sala 17; “Prohibido” escrita y dirigida por Manuel Bastos estará en la sala 18; en la Sala 25 los espera “Camasutra” escrita y dirigida por Daniel García, y en la sala 26 se presentará “Pronosapiens” escrita por Pinky Páez y Candy E. y dirigida por Jennifer Gásperi.
Ficciones basadas en momentos históricos e historias con desenlaces inesperados completan la programación de esta temporada. Es el caso de “Último Capítulo” escrita por Miren Jalón bajo la dirección de Robert Chacón; “El Aquelarre” en la sala 09, escrita y dirigida por Dairo Piñeres; en la sala 10 “Instinto” escrita y dirigida por Jhonny Gavlovski; “La Última Cena” escrita y dirigida por Federico Naranjo Briceño en la sala 21; y en la Sala 28 “2 Palabras” escrita por Daniel Revette y dirigida por Grecia Augusta Rodríguez.
La organización anunció que en esta temporada los Premios Mircroteatro Venezuela serán entregados el 20 de Enero en una ceremonia que incluirá muchísimas sorpresas. El festival continuará con su tradición de los viernes y sábados de Djs.
Las entradas tendrán un valor de Bs 1500,00 y estarán en preventa desde ahora hasta el 04 de enero a través de www.ticketmundo.com o luego de esa fecha directamente en el evento en las taquillas. Para mayor información sigue en redes sociales: Twitter e Instagram: @microteatrovzla y la página web www.microteatrovenezuela.com
Este 14 y 15 de Diciembre disfruta de la obra "El Mototaxista" en el teatro Escena 8
Escena 8 en dos ruedas
EL MOTORIZADO, UNA COMEDIA EN DOS RUEDAS es un monólogo que nace del Micro teatro y relata la historia de un joven mototaxista comprometido con su familia a llevar el pan de cada día a su hogar.
La historia que relata Gabriel Guerra, protagonista, se basa en la amplia experiencia laboral que le ha tocado vivir para superar a las adversidades que se le ha presentado desde pequeño; además en la realidad social a la que están expuestos todos los venezolanos que transitan por las ciudades del país en moto así como el pensamiento erróneo de los que juzgan a muchos de ellos por su peculiar profesión.
¿Dónde y cuándo veo "El Mototaxista"?
La comedia se encuentra bajo la dirección de Carlos Chacón, licenciado en teatro, quien ha dirigido obras como: “Prepagos” y “Soltero, casado, viudo y divorciado”.
La obra se podrá disfrutar en sus dos próximas funciones los días 14 y 15 de diciembre en el teatro Escena 8 a partir de las 07:30pm.
Las estradas se encuentran disponibles al público por tuticketmundo.com y en la taquilla del teatro.
Esperamos llevar esta pieza teatral a todo el territorio nacional este próximo año 2017.
Por tercera vez en Panamá y en función doble, llega "Venezolanos Desesperados" con Astrid Carloina Herrera al Teatro La Plaza.
Astrid Carolina Herrera, ganadora del Miss Venezuela en 1983 y Miss Mundo en 1984, estará en Panamá para actuar el 16 de diciembre, en la obra de teatro Venezolanos desesperados, en el Teatro La Plaza con función doble a las 8:00 p.m. y a las 10:00pm.
La obra es un reflejo de la crisis socioeconómica que afecta a Venezuela y hace que sus habitantes se desesperen al punto tal de emigrar del país sin importar las adversidades que deban enfrentar en el exterior. Los personajes son venezolanos con diversas profesiones que, "son un reflejo de cómo la situación del país está afectando cada área de trabajo”, indica Astrid Carolina Herrara. La propuesta es una obra bastante emotiva y a la vez reflexiva, “pero la manejamos con humor”, afirma la actriz.
Al terminar la función se presentará un video titulado Volver a casa. Dice Herrera que: “Ese video es el mensaje real y primario que nosotros queremos llevar a todos esos venezolanos a quienes siempre estaremos esperando con los brazos abiertos para que regresen al hogar”.
El elenco de esta obra, que ya ha sido llevada a las tablas de Venezuela, Estados Unidos y México, es encabezado por la ex-reina de la belleza criolla , interpretando el tautológico papel de una actriz que decide radicarse fuera de su país natal debido a la crisis generalizada, junto a ella, se presentaran venezolanos de gran renombre y amplia trayectoria artística como Jean Carlo Simancas, Hilda Abrahamz, Daniela Alvarado, Amanda Gutierrez y Norah Suarez.
Lectura de "Reina Pepeada", la obra teatral de Román Chalbaud
Domingo 11 de Diciembre de 2016
“Reina Pepeada” de Román Chalbaud da la antesala a su gran ESTRENO en el Centro Cultural BOD
- Norkys Batista, Caridad Canelón, Aroldo Betancourt y Oswaldo Maccio protagonizan junto a un nutrido elenco esta nueva versión teatral de “Reina Pepeada”, dirigida por Jorge Souki.
- “Reina Pepeada” cuenta la historia de un país que se parece mucho a su protagonista y que, sumido en una profunda decadencia, en cualquier momento puede cambiar.
Este domingo 11 de Diciembre el Centro Cultural BOD te invita a la lectura dramatizada de “Reina Pepeada”, pieza que estrenó en los 90’ el reconocido dramaturgo venezolano Román Chalbaud. En las crónicas del teatro venezolano, probablemente, figura como uno de los pocos espectáculos que salió de cartelera con sold out continuo.
Reina Pepeada es el nombre de la arepera en la que sucede la historia, la cual en esta oportunidad regresa a escena de la mano de Jorge Souki en la dirección general y es protagonizada por Norkys Batista, Aroldo Betancourt, Caridad Canelón y Oswaldo Maccio.
La historia se trata de una mujer, Reina, interpretada por Batista, quien junto con su madre y siendo una niña, llega a la capital en busca de oportunidades tras la democracia recién inaugurada. Reina pasa por grandes desengaños y promesas rotas, que con su arepera a cuestas se enfrenta a un país que siempre está cambiando.
Reina deberá lidiar con los hombres de su vida: antiguos amantes, estafadores, la carga de un hijo delincuente y los dramas de un mesonero que será su empleado de confianza, con la fiel compañía de su entrañable y peculiar madre.
Reina Pepeada, se estrena en enero de 2017
Nuestra “Reina Pepeada” en versión 2017 retoma esta historia, siempre actual, junto con el mejor de los elencos que se pueda juntar: NORKYS BATISTA como Reina; AROLDO BETANCOURT como Benito, su amante; CARIDAD CANELÓN como Casilda, su madre; y OSWALDO MACCIO, uno de los actores más prominentes del teatro local, como Juan de Mata, un estrafalario mesonero. Ellos, junto a actores de lujo del teatro y la televisión: EULICES ALVARADO, DJAMIL JASSIR, HOMERO DÍAZ y la participación especial de CARLOS SÁNCHEZ TORREALBA, darán vida a los personajes que intervienen en escena.
La ficha técnica está integrada por DOUGLAS PALUMBO en la producción ejecutiva, CARLOS DÍAZ en la producción general, IGNACIO GORROCHATEGUI en la producción administrativa, RICARDO MORALES en el diseño de escenografía, JOSÉ ‘JOSEÍTO’ JIMÉNEZ en diseño de iluminación. Lo que respecta a la música y diseño sonoro están a cargo de JOSÉ ANDRÉS SOUKI, FERNANDO BOSCH y RICHARD PERCIANTE y el diseño de vestuario es de ANGÉLICA 'QUECA' GÓMEZ-CASTRO,
Lectura dramatizada el 11 de diciembre
Nos encantaría invitarlos a la lectura dramatizada que se llevará a cabo este domingo 11 de Diciembre, como antesala al estreno nacional de la pieza que será el 18 de Enero de 2017 en el Centro Cultural BOD. Ya las entradas tanto para el estreno como para la lectura se encuentran a la venta en taquillas del teatro.
Polémica pieza “LEX SERPENTIS” hará un llamado a la justicia y a la igualdad
La Primera Actriz Joven y protagonista de LEX SERPENTIS, Adriana Bustamante, fue nominada al premio Isaac Chocron en el año 2015 por su polivalente interpretación de la irreductible Comisario Sofía León “Leona”.
Luego de la polémica ocasionada en su primera temporada en 2015, LEX SERPENTIS, pieza escrita por Rafael Ortiz, estrena su segunda temporada este 2 de diciembre en el teatro San Martín.
Esta puesta en escena fue aclamada por el público juvenil y respaldada por la crítica especializada y ferozmente atacada por quienes se vieron reflejados y desenmascarados en los personajes expuestos en la oleada de realidades que valientemente denuncia esta obra.
LEX SERPENTIS nace de la confrontación de dos postulados: el principio jurídico Dura Lex Sed Lex-La Ley es Dura Pero es La Ley – y el glorioso enunciado del laureado escritor uruguayo Eduardo Galeano “La justicia es como las serpientes: sólo muerde a los descalzos". En esta pieza se expone la degeneración del principio jurídico al confrontarlo con la realidad de los pueblos - Vivimos en La Ley de La Serpiente.
LEX SERPENTIS se desarrolla en cualquier país de nuestra América (o tal vez de nuestro mundo) allí donde la dama ciega (La Justicia) es frecuentemente ultrajada y sus normativas solo son aplicadas a quien no puede cumplir con la tarifa establecida por la alcabala de la corrupción. Lex Serpentis se desarrolla en cualquier época del ayer, del hoy y lamentablemente del mañana, los protagonistas de Lex Serpentis son personajes que hemos visto, vemos y veremos en nuestras vidas.
La trama de la obra relata el secuestro del niño Víctor Valle Montemayor, hijo de una de las familias más poderosas del país. A los pocos días del secuestro las autoridades encuentran el cuerpo del niño sin vida, se realizan un gran despliegue policial en busca de los delincuentes que perpetraron este crimen, sin embargo las investigaciones dan un giro inesperado cuando los elementos probatorios incriminan a Mathías Valle (hermano del infante secuestrado y asesinado) y a sus amigos más cercanos, un grupo de jóvenes tóxicos pertenecientes a la clase alta capitalina.
La oscura intervención de sociedades secretas fundamentadas en su poder económico, religioso, judicial y político buscará comprar voluntades, manipular a la justicia y ocultar la verdad de un crimen que conmociona al país.
La pieza es un homenaje a los idealistas, a la dignidad, al honor, a la integridad, a la valentía de quienes claman justicia, no solo muestra la aplicación desigual de esa “justicia”, también expone el modo como los grupos de poder fijan como objetivo principalmente a los sectores juveniles, logrando captar las almas de aquellos que se deslumbran ante el falso brillo de los status sociales.
La pieza cuenta con excelentes actores, es así como convergen en ella Adriana Bustamante, Luis Ernesto Domínguez, Jennifer Morales, Antonio Ruiz, Migda Freites, Rafael Ortiz, Dayana Santana, Iris Simó, Gabriela Mejías, Kathy Colina, Wilker Tovar, Gabriel Badilla, Leonardo Mendoza, Gabriela Mejías, Ariana León, Elmer Pinto, Daniela Locurto y Demis Gutiérrez. Todos bajo la dirección de Rafael Ortiz, la asistencia de Leonardo Mendoza y la Producción de María Jaimes.
En esta temporada el elenco de LEX SERPENTIS le dedica todas sus presentaciones al primer critico especializado que dio su espaldarazo a esta pieza, El Especialista en Artes Escénicas, Crítico Teatral, Docente, Intelectual, gran ser humano El PRINCIPAL ESPECTADOR DEL TEATRO VENEZOLANO: CARLOS E.HERRERA.
Lex Serpentis estará en temporada del 2 al 18 de Diciembre, viernes y sábados a las 7:30 p.m. y domingos a las 6:00 p.m. en el Teatro San Martín, a una cuadra del metro Artigas. Las entradas pueden adquirirse en taquillas del teatro.
La actriz, cantante y humorista Evlin Pérez nos trae "¡Qué Desamor mi Amor!", un monólogo con el que te sentirás identificado en cuestiones de relaciones de pareja y cómo las vivimos.
“¡Qué desamor mi amor!”, es un monólogo musical, que cuenta las etapas del despecho por el que pasa su protagonista. Escrito e interpretado por la motivadora, actriz, cantante y humorista Evlin Pérez Yabaile; que nos regala un espectáculo fresco, divertido y profundamente empático e interactivo con el público. Los espectadores se sentirán identificados con las aventuras que vive su personaje “Victoria” que junto a sus canciones, nos pasea de la risa al llanto, y del humor a la reflexión sobre como vivimos las relaciones de pareja y sus finales.
La duración aproximada es de 1 hora y 30 minutos, y está dividido en 8 fases. Cada una de ellas tiene un monólogo diferente que nos guía por las etapas del desamor por las que atraviesa una persona. Es un monólogo inteligente que nos enseñará a vivir el desamor desde el humor.
Este monólogo que hoy cumple 10 años de escrito y que fue la gran catarsis de la autora tras una relación tóxica, hoy regresa renovado bajo la dirección de Juan de Dios Sánchez y la producción de Marielisa Sanoja y María Estela Martínez.
Se presentará este próximo 9, 10, 11 de Diciembre de 2016 en el Teatro PREMIUM los Naranjos a las 6:30pm, como parte de una serie de actividades que realizará su creadora como homenaje a estos 10 años de intensa actividad creativa.
No te lo puedes perder
¡Qué desamor mi Amor!
Teatro PREMIUM Los Naranjos , 9, 10 y 11 de Diciembre/ 6:30 pm
Entradas a la venta en las taquillas de Teatro de Miércoles a Domingo. Y en www.teatropremium.com
Para más información, sigue las redes sociales de su autora:
Twitter e Instagram @pormistacones @yosoyevlin
Facebook PormistaconesbyEvlin
Blog https://evlinpy.wordpress.com/
web www.pormistacones.com
Sobre la actriz, Evlin
Venezolana residenciada en Madrid hace 14 años. Creativo publicitario con Master en PSICOCREATIVIDAD, de la Universidad Autónoma de Barcelona (España), aplicada a la comunicación, las artes y la publicidad. Creadora de la marca Por mis Tacones, que se dirige a las mujeres motivándolas con humor en todo lo que hace: Espectáculos, conferencias, charlas, talleres, medios de comunicación etc. Es comunicadora, motivadora, humorista, blogera y escritora.
Colaboradora de Televisión en Motiva Channel (Miami) y en Buenos Días Iberoamérica (España). Invitada habitual en radio en La Bomba FM (Barcelona) y Fiesta FM (Madrid), Inspirulina Radio (Hispanoamérica), Onda Madrid y Onda Mujer (Madrid) y Circuito X (Venezuela). Como escritora, colabora con sus artículos para plataformas online y offline, nacionales e internacionales como Inspirulina (Miami), Women News Panamá (Panamá), Revista Venezolana, Yosoyvenezolano.com, Lamujerdeexito.com, Madrid me Today (Madrid) y Eme de Mujer (Venezuela/ El Nacional). Como Locutora, narradora y caracterizadora de voces trabajó por varios años para Editorial Océano España grabando textos infantiles y educativos, haciendo varios personajes y narradora en los mismos.
Actualmente reside en Madrid, donde desarrolla su trabajo con Por mis Tacones by Evlin que la ha llevado a obtener el Premio 100 Latinos Madrid, otorgado por la Asociación Fusionarte y La Comunidad de Madrid, gracias a haber destacado por su trabajo, constancia y aporte a las mujeres de la sociedad madrileña.
Como artista motivacional y cantante, ha escrito 2 espectáculos (Monólogos musicales) “¡Qué desamor mi amor!”y “¿Quién me entiende a mí?“ que han girado por diversas ciudades: México DF, Guadalajara, Querétaro, Los Cabos, Madrid, Barcelona, Caracas, Miami y Orlando hasta la fecha. Ha participado como ponente en el Primer congreso Latinoamericano de Mujeres en Positivo en la ciudad de Querétaro (México), para la Fundación Letty Coppel en Los Cabos (México) y para el evento Éxito con Tacones (Miami) donde compartió cartel con Bárbara Palacios, María Alejandra Requena, Carolina Novoa, Fabiola Colmenares y Mimí Lazo entre otras grandes. Ha compartido escenario con reconocidos psicólogos y escritores como César Landaeta “El Falso Encanto del Despecho” (Madrid) y Jaime Leal “¿Cuánto cuesta tu pareja?” (Caracas)
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El “Poliamor” sin máscaras sera retratado en Pulp History del director y dramaturgo Leonardo Mendoza.
La ópera prima del director y dramaturgo Leonardo Mendoza, Pulp History,
será llevada a escena por el Grupo Teatral Par64 en la Sala Cabrujas de
Cultura Chacao, del 18 al 27 de noviembre, con funciones los viernes a las 6
p.m., y los sábados y domingos a las 5 p.m.
Con dos galardones –Premio Dramaturgia Destacada y Diseño de Iluminación
Destacado en el Encuentro CREAJOVEN 2015– Pulp History es un montaje
teatral que narra el encuentro entre cuatro personajes que se ven envueltos en
un torbellino donde la pasión, la lujuria, el crimen y la venganza, se mezclan en
un frenesí con aires shakesperianos.
“El ‘poliamor’ consiste en amar a varias personas a la vez, de forma
consensuada y consciente. Quienes lo defienden consideran que el amor no
tiene límites. El principio vital de estas relaciones es que el amor no es
necesariamente exclusivo entre dos personas. Pero, ¿hasta qué punto somos
capaces de ‘aceptar’ esta realidad, más común de lo que se cree? ¿Hasta qué
punto los celos no juegan un papel influyente en este tipo de relaciones?”
afirma la presentación de la obra.
La estética propuesta por su autor se inspira en las historietas que circulaban
en Estados Unidos entre los lectores ávidos de narraciones réprobas,
moralmente no aceptadas y violentas, que se conocían como los pulps.
“La idea fue trasladar el lenguaje rústico de los pulps hacia el hecho teatral,
siguiendo un poco la idea del teatro de la crueldad de Artaud”, comenta el joven
director de la pieza.
El elenco está conformado por el actor John Vicent, protagonista del drama,
nominado a los Premios Marco Antonio Ettedgui 2015 de la Fundación
Rajatabla; Migda Freites, quien fuera nominada como Actriz Principal
Destacada del Encuentro CREAJOVEN2015; el experimentado actor Ramón
Casanova y la bailarina Dayana Santana.
Pulp History se estará presentando del 18 al 27 de noviembre, los días viernes
a las 6 p.m. y los sábados y domingos a las 5 p.m., en la Sala Cabrujas de
Cultura Chacao, ubicada en la 3º avenida de los Palos Grandes, CC. El
Parque, Nivel C-1. Las entradas tienen un costo de Bs. 1.200 y pueden ser
adquiridas en las taquillas de la Sala Cabrujas una hora antes de cada función
(sólo en efectivo).
Mayor información puede ser solicitada por la página web
cultura.chacao.gob.ve, o a través de las cuentas de :
Twitter: @culturachacao
Facebook:
culturachacao.org
Instagram:
culturachacao o por las redes del
grupo Par64 Twitter @teatropar64 e Instagram @teatropar64 y
Facebook:
https://www.facebook.com/teatropar64
Ganadora de dos premios Isaac Chocrón, La Crema y la Nata estará en el Espacio Plural del Trasnocho, desde el 11 de noviembre al 11 de diciembre
Luego de una exitosa temporada de estreno en la Sala Rajatabla, vuelve La crema y nata, la obra más reciente del grupo teatral Deus Ex Machina. Este montaje fue escrito y dirigido por Elvis Chaveinte, quien ganó el Premio Isaac Chocrón en 2016 a la mejor dramaturgia, en conjunto con Ángel Pájaro, ganador en la categoría de mejor actuación masculina por su personaje de pran en la obra.
La puesta en escena de La crema y nata cuenta con ironía cómo en medio de las negociaciones para lograr un cese a la violencia dentro de un recinto penitenciario, uno de los líderes decide anunciar su candidatura a la Presidencia de la República. Él considera que es el líder que necesita el país para salir de la grave crisis que atraviesa pero, para lograr su cometido, deberá debilitar las aspiraciones del bando contrario, también comandado por otro de los reos.
Esta parodia moderna cuenta con el humor como su principal arma para derribar clichés y poner la lupa sobre temas sensibles en el venezolano como el abuso de poder y la violencia imperante en la sociedad. La crema y nata cuenta con un elenco conformado por 10 actores de gran trayectoria en las tablas venezolanas: Gabriel Agüero Mariño, Abel García, Ángel Pájaro, Theylor Plaza, Aitor Aguirre, Homero Chávez, Julio César Marcano, Anthony Castillo y, con ellos, Rossana Hernández y Lismar Ramírez.
La producción de La crema y nata está a cargo de Rossana Hernández, las coreografías de Armando Díaz, la iluminación de Ángel Pájaro, el vestuario de Raquel Ríos, la asistencia de dirección de Paúl Márquez y el diseño gráfico de Wil Parra. Todos bajo la dirección de Elvis Chaveinte, quien además realizó el diseño de escenografía.
Deus Ex Machina es una agrupación de teatro que hace vida en Venezuela desde 2013 gracias al trabajo de Rossana Hernández, Elvis Chaveinte y Gabriel Agüero, actores de formación que han experimentado en la dirección, producción y dramaturgia dentro de su carrera con el grupo. Juntos han realizado montajes de gran éxito como Saverio, el cruel, ganadora de un Premio Municipal de Teatro en 2014; Trece Rosas, Un Fausto por la avenida y, más recientemente, La cocinera, una puesta en escena en co-producción con La Caja de Fósforos que ganó cinco Premios Municipales de Teatro en 2015 en conjunto con las mejores críticas del público y los medios de comunicación.
Trasnocho Cultural se convertirá en una cárcel dispuesta a negociar el cese de la violencia
La crema y nata se presentará del 11 de noviembre al 11 de diciembre, en la sala Espacio Plural del Trasnocho Cultural, que se encuentra en el nivel Trasnocho del centro comercial Paseo Las Mercedes. Las funciones se llevarán a cabo los días viernes, a las 5:00 pm, y los sábados y domingos a las 4:00 pm. Las entradas tienen un costo de 1400 bolívares y pueden adquirirse en www.ticketmundo.com y las taquillas del teatro.
Más información: (0412)993-1910 @TDeusExMachina en Twitter e Instagram y http://www.facebook.com/teatrodeusexmachina
Solo por dos fines de semana “El Hombre de la Mancha” presentará últimas funciones en el Centro Cultural Chacao
El musical más aplaudido de los últimos tiempos finaliza sus presentaciones por este año con tan solo 5 funciones del 26 de noviembre al 4 de diciembre. Historia, música, baile y poesía en torno al célebre Don Quijote de La Mancha podrán ser disfrutados en una producción que reúne a más de 40 artistas y músicos en escena
Caracas, noviembre de 2016. Luego de conquistar al público con sus presentaciones en el Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela, el exitoso musical “El Hombre de la Mancha” llega al Centro Cultural Chacao para deleitar a nuevos espectadores con las aventuras y sueños de uno de los personajes más emblemáticos de la literatura universal: El Quijote, siempre junto a su inseparable compañero Sancho Panza. El montaje podrá ser disfrutado del 26 de noviembre al 4 de diciembre con funciones los sábados a las 5:00 PM y los domingos a las 11:00 AM y 5:00 PM. Las entradas, a un precio desde Bs. 4.816,00, podrán ser adquiridas a través de www.ticketmundo.com y en las taquillas del teatro.
Con una puesta en escena a la altura de los mejores espectáculos del mundo, este montaje de Escenarte Producciones, con el apoyo de la Embajada de España y el patrocinio de Plumrose, Movistar y Pinturas Montana, reúne en escena a más de 40 artistas y músicos con un reparto integrado por las primeras actrices Dora Mazzone y Tania Sarabia; los primeros actores Cayito Aponte, Juan Carlos Gardié, Aroldo Betancourt y Rolando Padilla junto a Gerardo Soto, Natalia Román y un talento emergente único en el país. Todos bajo la producción ejecutiva, dirección general y puesta en escena de Djamil Jassir, quien además interpreta el doble papel de Cervantes y Don Quijote de la Mancha, convirtiéndose en la revelación teatral más celebrada de los últimos tiempos.
Desde el día de su estreno, el musical que fue disfrutado por más de 8 mil espectadores contó con el respaldo del público y la crítica especializada. El crítico teatral Edgar Moreno Uribe lo calificó como “una joya del teatro” gracias a su “vistoso montaje, buenas actuaciones y la balsámica música de la Sinfónica Gran Mariscal de Ayacucho, que dirige Elisa Vegas”. El periodista de espectáculos Aquilino José Mata, resaltó la actuación de Dora Mazzone como una de las interpretaciones más destacadas de su carrera. “La esperanza de volver a tener un país mejor quedó demostrada con el mejor espectáculos en años. Nada que envidiarle a Broadway”, comentó el también periodista Nelson Bocaranda; “una hermosa experiencia”, escribió su colega Milagros Socorro en la red social Twitter. El diario El Nacional lo reseñó en sus páginas con el título “Broadway llega a la UCV con El Quijote”, mientras que El Universal destacó: El musical cautiva al público por su producción y mensaje.
Javier Vidal dirige "Escrito & Sellado", de Isaac Chocrón, a presentarse en el Trasnocho Cultural
El director y presidente de la FICh. Javier Vidal subraya en esta puesta en escena la honestidad y poética de su mentor Isaac Chocrón.
- Este montaje se promueve a través de la Fundación Isaac Chocrón como parte de las celebraciones del 75 aniversario del Centro Venezolano Americano (del cual Isaac Chocrón formó parte de su J.D. por varios años) en una producción ejecutiva de Julie Restifo por Jota Creativa; Samuel Hurtado, productor asociado y Gonzalo Velutini productor adjunto.
La pieza teatral “Escrito y Sellado” de Isaac Chocrón vuelve a Venezuela de la mano del talentoso director y actor venezolano Javier Vidal, luego de que su autor la presentara por última vez en el país en 1993. Vidal realiza una nueva lectura sobre la relación amorosa entre el escritor zurdo, judío y profesor universitario con quien fuera uno de los más destacados fotógrafos del pasado siglo, Luis Salmerón.
La pieza desarrolla el cautivante tema de la búsqueda de la trascendencia ¿Dios? De la vida en constante lucha contra el miedo a la muerte y la misma como parte de la vida y no como fin de la misma. La amistad, por supuesto, nuevamente emerge en la consolidación de su signo transversal de toda su obra: la familia elegida.
La puesta en escena, protagonizada por Juan Carlos Ogando y Gonzalo Velutini, trata la historia de Isaac, quien viaja a Abuquerque (New Mexico), invitado a dar un estacional curso universitario sobre Shakespeare. En su estadía se encuentra con un antiguo amigo actor, Miguel, que ahora es sacerdote católico en búsqueda de una paz interior inalcanzable, a quien le revela que su estancia en esa ciudad es un proceso de duelo por la pérdida prematura de su joven amado Luis.
Es en ese desierto de montañas sandías de New Mexico que Isaac encuentra la razón de una vida inminente frente a la culminante otredad. La pieza más autobiográfica, penetrante, honesta y sincera del Chocrón más lúdico y lúcido. Juego de géneros donde nunca falta el humor en la abolición de tiempos y espacios que sólo un maestro puede logar con excelente solvencia en la precisa síntesis escénica.
Completan el elenco el destacado y premiado actor joven Theylor Plaza en el papel del amado amante Luis; Gladys Seco como la incondicional Sara -Sarita- y Diana Díaz en el rol de Nancy, la asistente académica del profesor Isaac.
En este nuevo montaje Javier Vidal incluye la figura del pianista Arturo Sánchez quien interpretará en vivo la música inspirativa compuesta exclusivamente para dicho montaje. El vestuario es de Silvia Vidal; la ambientación de Ramón Pérez Pina, la iluminación de Juan Carlos Ogando, la asistencia a la dirección de Jan Vidal-Restifo y la asistencia de escena de Sergio Malpica.
La temporada se inicia el 28 de octubre y culmina el 11 de diciembre en Espacio Plural del Trasnocho Cultural los viernes a las 7.30 p.m. y sábados y domingos a las 7.00 p.m. celebrando los 15 años del Trasnocho Cultural. Las entradas con un valor de Bs. 1.400 pueden adquirirse en www.ticketmundo.com o en taquillas del teatro.
"Simple", es la obra de Marcelo Carneiro da Cunha, que se robará nuestras caracajadas, en La Caja de Fósforo, desde el 29 de octubre.
El 28 de Octubre la Caja de Fósforos estrenará “Simple”, Crónica ficcional de Marcelo Carneiro da Cunha, la cual se presenta en versión para teatro de la mano de Ricardo Nortier.
Esta pieza hará partícipes a todos los espectadores de un viaje impersonal por la vida, el amor, el trabajo, la ambición, el poder y la corrupción. Un viaje donde todos serán pasajeros y protagonistas, aterrizando en una oficina que es el planeta Tierra, sin ningún manual de instrucciones que los salve de un posible aterrizaje forzoso.
“Simple” es una comedia contemporánea en donde intervienen 5 personajes para quienes la vida transcurre entre el punto de no retorno y el inmenso vacío.
La trama cuenta la historia de Vat, Tom, Susi y Ana, quienes son altos ejecutivos de una empresa que desarrolla sistemas complejos a partir de una estructura simple. Ellos discuten sobre el progreso de la humanidad; esa humanidad que compra favores, soborna y vende información y secretos de empresa, que vive en corrupción, poder y sexo.
En medio de la trama en donde los personajes compiten por la vicepresidencia mientras sueñan con el amor, la libertad y los placeres de la vida simple, llega Marina, quien representa ser una posibilidad de amor romántico en medio de un mundo de fieras empresariales.
El elenco de “Simple” está conformado por Ricardo Nortier, Nella Martínez, Antonio Ruíz Coello, Weidry Melendez y Ari Savio.
La dirección de esta puesta en escena está a cargo de Ricardo Nortier, la asistencia de dirección es de Marisol Martínez, la asistencia de producción de Kenia Conde y el montaje de iluminación de Angel Pájaro. Complementan el equipo técnico Armando González en la musicalización y edición de video y Juan Pablo García en la edición de sonido.
Las entradas con un valor de Bs. 750,00 pueden adquirirse por www.lacajadefosforos.com.ve o en las taquillas del teatro. Para mayor información sobre la programación se pueden consultar las redes sociales Twitter e Instagram: @lacajadfosforos y Facebook: La Caja de Fósforos.
Luego de su éxito en Micro Teatro Venezuela, Trio la Obra se presentará en Urban Cuple
Luego de su éxito en la 8va temporada de Micro Teatro Venezuela, se presentará la
versión a sala comercial de esta controversial pieza teatral que traerá a la palestra pública
situaciones muy comunes en nuestra sociedad, pero que por ser tema tabú es excluida de la
realidad.
Nueva temporada de Trio la Obra
La nueva temporada se llevará a cabo desde el 04 de Noviembre y durante siete semanas
los días JUEVES, VIERNES, SABADOS 7:00 pm y DOMINGOS 6:00 pm en la SALA BAR CUPLE de los
espacios Urban Cuplé nivel C2 del CCCT caracas, culminando temporada el 18 de Diciembre.
ESCRITOR Y DIRECTOR: Daniel García
PRODUCTOR: Juan Carlos Attale
ACTUACIONES Marlyn Castro, Beatriz Sojo, Kevin López y Ronnys Osttys
“TRIO” promete seguir dando de qué hablar en esta nueva etapa presentando una puesta
en escena donde la sensualidad, la realidad y la reflexión se mezclarán para dejar un claro mensaje
que se resume en una sola palabra DIVERSIDAD.
Mathias, un piloto muy varonil con una esposa, con quien lleva 10 años de un matrimonio
fracasado, vive la cotidianidad del ir y venir de los días entre largas jornadas de su trabajo, no le
dedica tiempo ni a su esposa ni a su hogar sin embargo, está inmerso en un doble juego, un
triángulo amoroso y secreto tiendo de amante a un hombre, un “ESCORT”, que se verá frustrado
en su afán de no poder tener a plenitud a Mathías.
Por otro lado Martha, la esposa, se debate entre su situación actual al encontrarse casada
con un tempano de hielo, y decide mantener una relación con un amante que sin sospechar
convertiría su vida y su relación en un infierno.
Marcos, el “Scort”, se convierte sin pensarlo en la nueva adquisición de este decadente
matrimonio y decide formar parte del Triángulo amoroso de esta pareja destruida por el tiempo.
El drama emerge cuando se destapa la verdad de la infidelidad, pero surgen una cantidad
de preguntas que el público deberá auto responderse ¿Quién es el infiel?, ¿Quién tiene la culpa?,
¿Qué pasaría si sabes que él amor de tu vida te es infiel justo con la misma persona con quien tú le
eres también?
“Sangre en el diván”, la obra que retrata al macabro psiquiatra Edmundo Chirinos vuelve una vez más a Trasnocho Cultural
El exitoso montaje protagonizado y dirigido por el primer actor Héctor
Manrique en el papel del psiquiatra Edmundo Chirinos, vuelve a la
cartelera con funciones solo los jueves a las 7:00 PM. Las entradas
están a la venta en las taquillas del teatro y a través del portal
www.ticketmundo.com
A petición del público, Sangre en el diván, uno de los
montajes teatrales más exitosos de los últimos tiempos, regresa al Trasnocho
Cultural con funciones todos los jueves hasta el mes de diciembre. Dirigido y
protagonizado por Héctor Manrique, quien interpreta de manera magistral al
psiquiatra Edmundo Chirinos, desde su estreno en 2014 ha sido visto por más
de 60 mil espectadores durante sus dos años de presentaciones.
Siempre a sala llena, la obra ha sido disfrutada también por los públicos de
Maracaibo, Valencia, Barquisimeto, Cumaná, Puerto La Cruz, Ciudad Ojeda,
Cabimas, Puerto Ordaz, Maracay, Maturín, Marigüitar y Margarita; y en el
exterior en Miami y Panamá. Su puesta en escena y trabajo actoral le ha
merecido el Premio de la Crítica 2015 en las categorías Mejor Actor, Mejor
Iluminación y Mejor Maquillaje, y el Isaac Chocrón 2015 en los renglones Mejor
Actor y Mejor Producción.
Basado en el capítulo “El Delirio” del libro Sangre en el diván. El extraordinario
caso del Dr. Chirinos escrito por la periodista Ibéyise Pacheco, la obra muestra
a Edmundo Chirinos -quien fuera rector de la Universidad Central de Venezuela,
candidato a la Presidencia de la República, diputado a la Asamblea
Constituyente y médico psiquiatra de la pareja presidencial Chávez-Rodríguez-,
relatando su vida como protagonista de eventos transcendentales en los
últimos 60 años del país, al tiempo que pone de manifiesto su perversa y
retorcida psiquis. También muestra su actitud errática frente al asesinato de la
joven Roxana Vargas, estudiante de periodismo de la Universidad Católica
Santa Rosa, encontrada sin vida en la urbanización Parque Caiza, crimen por el
que fue procesado.
La puesta en escena y el desempeño actoral de Héctor Manrique en su
convincente y sorprende interpretación de Edmundo Chirinos da muestras de
un acucioso trabajo de estudio de tan complejo personaje y una transformación
física producto de más de una hora de maquillaje. Por momentos, la
tranquilidad, la soberbia y la sonrisa macabra logradas en escena hacen creer
que es el mismísimo psiquiatra quien se mueve por el escenario.
El escritor y poeta Leonardo Padrón consideró el desempeño de Manrique como
“memorable y excepcional”; el periodista Nelson Bocaranda manifestó: “No
exagero. “Es la mejor actuación que he visto en Venezuela”; para el locutor y
humorista Luis Chataing resultó “impresionante”. Cesar Miguel Rondón dijo que
era “sencillamente extraordinaria”; mientras que Carmen Ramia, directora del
Ateneo de Caracas, la calificó de “brillante e imperdible”.
Redes sociales: Héctor Manrique @manriquehector, Gisella Rojas
@gisellarojas25 y Trasnocho Cultural @trasnochocult
El exitoso monólogo “Sangre en el diván” se presenta hasta el mes de
diciembre en el Trasnocho Cultural, con funciones únicamente los
jueves a las 7:00 PM. Las entradas, a un precio de Bs. 1800,00 están a
la venta en las taquillas del teatro y a través del portal
www.ticketmundo.com.
Ficha técnica “Sangre en el diván”
Dirección: Héctor Manrique - Pedro Borgo
Producción: Gisela Rojas
Interpretación: Héctor Manrique
Maquillaje: José Antonio Freitas Silva
Realización de escenografía: Ramón Pérez Pina
Iluminación: José Jiménez
Vestuario: Eva Ivanyi
Diseño Grafico: Ioana Bunescu / Manuel González Ruiz
